corso cantanti lirici
Il corso ha l’obiettivo di formare cantanti lirici professionisti interpreti del repertorio Pucciniano ai quali trasmettere una solida preparazione vocale, musicale, drammaturgica.
Obiettivo dei docenti è infatti quello di approfondire alcuni aspetti peculiari della figura del cantante lirico quali la capacità di interpretare, con l’ausilio della propria voce quale strumento, un testo musicale, autonomamente o secondo le indicazioni dettate dal pianista e/o dal direttore dell’esecuzione; interpretare scenicamente il personaggio legato al testo teatrale, autonomamente o secondo le indicazioni dettate dal regista della messa in scena; approfondire lo stile, l’interpretazione e studio del repertorio pucciniano.
Il Direttore Artistico terrà audizioni riservate agli allievi cantanti, che avranno la possibilità di ricoprire ruoli da comprimari nei titoli operistici e nei concerti del Festival Puccini 2027 e del Mese Pucciniano 2027. L’assegnazione degli incarichi è subordinata alla selezione e alla valutazione della Direzione artistica, secondo quanto previsto dal bando.
Gli allievi più meritevoli, a insindacabile giudizio del Direttore Artistico e dei docenti, avranno accesso diretto al laboratorio del Maestro Nucci per la messa in scena de Il trittico, con Suor Angelica, Il tabarro e Gianni Schicchi, nel programma del 73° Festival Puccini.
A chi è rivolto
Il corso prevede fino a 20 allievi cantanti lirici.
Possono partecipare alla selezione i candidati in possesso di un diploma di canto conseguito presso un Conservatorio di Stato o un Istituto musicale pareggiato, oppure di un titolo estero equipollente. Per chi non possiede ancora il diploma o ha studiato privatamente è richiesta una dichiarazione di idoneità rilasciata dal proprio insegnante, come previsto dal bando.
Per l’età, il bando richiede «età superiore ai 18 anni ed inferiore ai 36 anni (che devono essere compiuti entro il 31 dicembre 2027)». Si rimanda al documento integrale per la formulazione completa dei requisiti e alla Segreteria per eventuali chiarimenti.
Quando scade il bando
La domanda di ammissione deve essere inviata entro il 10 novembre 2026 alle ore 24.00 a infocorsi@accademiapucciniana.it, con curriculum e ricevuta del versamento di 80 euro, secondo le modalità del bando.
Le audizioni si terranno il 17 e 18 novembre 2026 alle ore 10.30, su convocazione della Segreteria, presso l’Auditorium Enrico Caruso del Gran Teatro Giacomo Puccini, via delle Torbiere, Torre del Lago Puccini.
I candidati presenteranno un’aria del repertorio pucciniano e un’aria a scelta, portando gli spartiti canto e pianoforte e un documento di identità valido. La Fondazione mette a disposizione un maestro accompagnatore.
Durata del corso
Il corso si svolge dal 20 gennaio al 1° giugno 2027 a Torre del Lago Puccini.
Lezioni con Maria Pia Ionata
- 20–21 e 27–28 gennaio 2027
- 3–4 e 17–18 febbraio 2027
- 3–4 e 17–18 marzo 2027
- 7–8 e 21–22 aprile 2027
Masterclass con il soprano Anna Pirozzi
Date in fase di definizione. La partecipazione è compresa nella quota di frequenza.
73° Festival Puccini 2027
Come indicato nel bando, gli allievi potranno assistere a prove e recite dal 20 giugno al 5 settembre 2027.
Al termine del corso verrà rilasciato un attestato di partecipazione.
Costi
80 euro per partecipare all’audizione di ammissione, da versare entro il 10 novembre 2026 alle ore 24.00.
La quota di frequenza è di 1.450 euro, da versare in un’unica soluzione. La masterclass è inclusa.
Modalità di pagamento, condizioni e rimborsi sono riportati nel bando. Le spese di vitto e alloggio sono a carico degli allievi.
Anna Pirozzi - Bio
Nata a Napoli, Anna Pirozzi inizia gli studi vocali presso l’Istituto Musicale Pareggiato della Valle d’Aosta e si perfeziona al Conservatorio Giuseppe Verdi di Torino. Dopo il debutto al Teatro Regio di Torino nel 2012 come Amelia in Un ballo in maschera, si afferma sui principali palcoscenici internazionali.
Il suo repertorio comprende, tra gli altri, Abigaille in Nabucco, Lady Macbeth, Turandot e Tosca. Ha cantato al Teatro alla Scala, al Metropolitan Opera di New York, alla Royal Opera House di Londra, all’Arena di Verona e al Festival di Salisburgo. Collabora con direttori quali Riccardo Muti, Zubin Mehta, Daniel Oren e Gianandrea Noseda e tiene masterclass di canto in Italia.
Maria Pia Ionata - Bio
Si diploma brillantemente a 21 anni dopo aver debuttato precedentemente il ruolo di Amelia nel Simon Boccanegra di Giuseppe Verdi.
In breve tempo seguono i debutti nei ruoli principali delle opere Caterina di Guisa di Carlo Coccia, Il Trovatore di Giuseppe Verdi, Ecuba di Gian Francesco Malipiero e nel repertorio pucciniano nei titoli La Bohéme, Tosca, Madama Butterfly che determinano una svolta importante e definitiva nella sua successiva carriera professionale come “Voce Pucciniana per eccellenza”.
Seguono poi moltissimi altri debutti nei ruoli principali del repertorio a lei congeniali nelle opere Manon Lescaut, Turandot e La Rondine di Giacomo Puccini, Andrea Chénier di Umberto Giordano, Adriana Lecouvreur di Francesco Cilea, Dialogues des Carmélites di Francis Poulenc, Otello e Falstaff di Giuseppe Verdi. con “incursioni” nelle operette La vedova allegra di Franz Lehàr e Il Pipistrello di Johann Strauss.
Fra i maggiori teatri dove si è esibita si annoverano il Teatro alla Scala di Milano, il Teatro Regio di Torino, il Teatro dell’Opera di Roma, la Staatsoper di Vienna, Il Teatro Massimo di Palermo, Il Teatro Real di Madrid, l’Opera di Francoforte, il Teatro Bellini di Catania, il Festival Puccini di Torre del Lago, il Teatro Carlo Felice di Genova, il Teatro Comunale di Bologna, la Finnish National Opera and Ballett di Helsinki, il Teatro Nazionale di San Carlo di Lisbona, il Teatro Principal di Valencia, il Teatro Verdi di Trieste, il Teatro Petruzzelli di Bari, Il Teatro dell’opera di Bonn, Il Teatro dell’Opera di Lima, Il Teatro dell’opera Nazionale Greca di Atene, il Teatro dell’Opera di Las Palmas di Gran Canaria.
Maria Pia Ionata, ha cantato sotto la direzione di illustri Maestri quali Riccardo Muti, Daniel Oren, Zubin Metha, Maurizio Arena, Gary Bertini, Donato Renzetti, Lorenzo Viotti, Yuri Ahronovich, Niksa Bareza, Gustav Kuhn, Paolo Carignani, Josè Maria Cervera Collado, Antonello Allemandi, Steven Mercurio, Giuliano Carella, Renato Palumbo, Alain Guingal, Tiziano Severini, Peter Maag, Marco Armiliato, Gianfranco Masini.
Ha collaborato inoltre con registi di fama internazionale tra cui Luca Ronconi, Giancarlo Del Monaco, Gilbert Deflo, Robert Carsen, Sonja Frisell, Mario Monicelli, Rolando Panerai, Johan Landis, Antonello Madau Diaz, Filippo Crivelli, Alberto Fassini, Pier Francesco Maestrini, Mauro Bolognini, Vitaliano Trevisan, Renzo Giacchieri, Roberto Laganà Manoli, Joseph Franconi Lee, Maurizio Scaparro, Klaus Kirschner, Gabriele Vacis.
Vanta anche esperienza cinematografica interpretando il ruolo di Tosca nel film “Tosca e altre due” al fianco di Franca Valeri e Adriana Asti.
Da qualche anno ha intrapreso la strada dell’insegnamento prima come docente dell’Accademia di Alto Perfezionamento della Fondazione Festival Pucciniano di Torre del Lago, poi presso il Conservatorio “Boccherini” di Lucca e dal 2019 presso il Conservatorio “Vecchi Tonelli” di Modena.
E’attualmente impegnata nel progetto “Turandot T4T” in collaborazione con il Conservatorio “Giuseppe Verdi” di Milano per la realizzazione dei quattro finali dell’Opera pucciniana che saranno eseguiti in Corea, in Cina, a Milano e negli Stati Uniti.
Ha tenuto inoltre diverse masterclass di canto a Shangai, Hangzhou, Pechino, Shenyang e Tianjin.
